mercredi 31 octobre 2012

Les fugitives

" Voici un petit pan coupé d'un univers en fuite : voici donc en même temps la trace et la fuite, l'image en elle-même fugitive, l'apparition d'un disparaître." Jean-Luc Nancy



Les fugitives I Marie Combes

mardi 30 octobre 2012

ici et ailleurs...

L’approche photographique et sonore est au cœur du dispositif mis en œuvre et ce travail d’images, de textes et de sons, est l’exploration d’un territoire nommé indistinctement « la banlieue », territoire flouté pour le rendre anonyme, hachuré par les infrastructures de production, mité par des interstices délaissés.
 
Ce travail photographique est ainsi un voyage, il ausculte ces paysages urbains au gré de déplacements en train. Les voyageurs, eux, regardent rarement le monde qui défile dans le cadre de cette fenêtre, alors qu’elle exerce sur moi une fascination. J’ai commencé ce travail en hiver ; émerge une étrange beauté dans cette approche, l’éloge en grisaille de la lumière en île de France. Le spectacle que donne le paysage est aussi lié aux vibrations et aux bruits ressentis par le corps en mouvement. Le regard rivé, je tente alors dans ce déplacement de saisir des fragments de la ville et du territoire. La vision vacille sans interruption, ces captures visuelles seraient l’image d’un monde nomade en perpétuelle mobilité.
Marie Combes-janvier 2012

Site Itinérances métropolitaines on line
work in progress Marie Combes
 
http://www.itinerances-metropolitaines.com/
Move the mouse over the map along different paths to view captured images, videos.

capture 21 GdL I M I Site Itinérances métropolitaines I ©Marie Combes

lundi 22 octobre 2012

Itinérances métropolitaines en ligne

Itinérances métropolitaines 

Paysages vagues et délaissés
Le train et l’image photographique ou cinématographique sont intimement liés. La fenêtre du train cadre un paysage aléatoire mais prévisible, fixe mais en mouvement. Les conversations et les bruits à l’intérieur du wagon se mêlent aux saccades des bogies et forment la bande-son d’un film bref qui surgit et disparaît pour revenir différent et cependant semblable. Il se passe quelque chose sans qu’il ne se passe rien. Ainsi, les destinations de tous les trains dessinent-elles autant de genres dramatiques qui sont les genres de la déception.
Parmi tous les types de trains, le train de banlieue est assigné aux films noirs. Le paysage y est souvent absent, dissimulé ou montré comme métaphore de la noirceur des âmes et de la pauvreté. Le paysage y est un paysage délaissé, déclassé, prolongement de ces bandes de terre en friche qui bordent les voies, prolongent les quais et les gares.
Ce travail de Marie Combes redonne alors une image à des paysages sans image. Les prises de vue reconstituent un mouvement interrompu. Les instantanés en polyptiques refont un voyage à partir de déplacements perçus souvent comme étant sans qualités.
Et comme dans ces trains de banlieue, le paysage est intermittent, masqué par des tunnels ou des murs, les fictions proposées sont des formes brèves. Le paysage surgit, instantané et dépenaillé tout à la fois quand parfois, le son aigre du train le souligne et le commente.
De ces voyages sans départ et sans arrivée, sont ainsi venus ces images et ces sons qui redonnent de la dignité à ce qui a été bouleversé, à ces terres sans grâce mais non sans âme.
Pierre Oudart - février 2012

Itinérances métropolitaines

Travail en cours L’approche photographique et sonore est au cœur du dispositif mis en œuvre et ce travail d’images, et de sons, est l’exploration d’un territoire nommé indistinctement « la banlieue », territoire flouté pour le rendre anonyme, hachuré par les infrastructures de production, mité par des interstices délaissés.
La forme du travail Sur une plateforme Web, une carte interactive des transports en commun de la région parisienne forme une constellation, un paysage imaginaire où chaque point donne accès à une capsule d’images, de sons, ces fragments sensibles dévoilant ainsi une poétique du déplacement urbain.
Marie Combes - janvier 2012

Le site http://www.itinerances-metropolitaines.com/ 
Déplacer la souris sur la carte le long des différents parcours pour visualiser les captures d'images, les vidéos.




Itinérances métropolitaines

Vague and forgotten landscapes
Trains and camera pictures are closely related. In a train, the window frames a landscape that, although random, is predictable, and although fixed, is moving. Conversations and sounds inside the carriage mix with the roaring and knocking wheels in a short and repetitive sound track for a film, vanishing and reappearing, always different yet similar. Something is happening, when nothing is happening. The destinations of all trains define a dramatic genre, which is the genre of deception.
Among trains, the commuter train figures the film noir. The landscape is often absent, hidden, or shown as a metaphor of the blackness of souls and poverty. It is an abandoned landscape, come down in the world, an extension of the wild and forlorn strips of land that border the tracks, prolong the platforms and the stations.
Marie Combes’ work here gives back an image to these picture-less landscapes. The shots reconstitute an interrupted movement. The polyptic pictures reanimate a voyage from movements without perceptible qualities.
As in these commuter trains, the landscape is intermittent, masked by tunnels or walls, the fictions proposed are brief forms. The landscape flashes by, sudden and bedraggled, underlined by the sour comment of the train, screaming through the grey air.
Voyages with no departure and no arrival gave these images and sounds, which clothe in a new dignity lands that were disrupted, lands without grace but not without a soul.
Pierre Oudart - February 2012

Itinérances métropolitaines 

Work in progress The photographic and acoustic approach is central to the project implemented, and this work on images, texts and sounds is an exploration of a territory indistinctly named « suburbs », made fuzzy to remain anonymous, criss-crossed with production infrastructures, rotted in patches by abandoned interstices 

The form of the work  On a Web platform, an interactive map of public transport in the Paris district forms a constellation, an imaginary landscape where each point gives access to a capsule of images, of sounds, of words. These fragmented sensations unveil a poetry of urban movement. 

Marie Combes - january 2012 

Move the mouse over the map along different paths to view captured images, videos.  

vendredi 21 septembre 2012

invitation

Pleased to announce the exhibition of two large format photographs as part of the Imaging Detroit project and the Detroit Design Festival 2012. In Detroit and on detroit, the work will be installed in Perrien Park, and draws from a series titled Les Fugitives. The project was completed over the course of a fellowship with the Metropolitan Observatory for Digital Culture and Representation (MODCaR).



jeudi 20 septembre 2012

fragment

“Mon hypothèse de travail était que toute mémoire un peu longue est plus structurée qu’il ne semble. Que des photos prises apparemment par hasard, des cartes postales choisies selon l’humeur du moment, à partir d’une certaine quantité commencent à dessiner un itinéraire, à cartographier le pays imaginaire qui s’étend au dedans de nous.”

[My working thesis was that every somewhat extensive memory is more structured than it seems -- that photos taken apparently at random, postcards chosen following momentary whims, begin given a certain accumulation to sketch an itinerary, to map the imaginary land that stretches out inside of us.]
in Immemory Chris Marker




lundi 3 septembre 2012

Actualité Marie Combes

Imaging Detroit  Modcar's
Résidence artistique 
23 août - septembre 2012
Detroit, Michigan, Etats Unis 


Imaging Detroit  is a collective event and a public assemblage. Between September 21st and 23rd, 2012 the Metropolitan Observatory for Digital Culture and Representation will host an unprecedented open assessment and contemporary anthology of Detroit as local and global image.


Imaging Detroit
MODCAR’s fellowship program advances new modes of urban representation and visual analysis. The fellowship is open to artists, architects, urbanists, theorists, and thinkers engaged in innovative modes of image production and dissemination related to contemporary cities. The fellowship program is not geographically or disciplinarily biased. And we encourage applications working with wide range of visual mediums, including, but not limited to video, photography, installation, performance, and film. Fellows receive support in their research and experimentation. The annual program culminates with an exhibit and publication of the work.

lundi 13 août 2012

"J'ai mis les pieds dans cette partie de la vie"

MOUVEMENT DES INTERVALLES en version sous titrée anglais

MOUVEMENT DES INTERVALLES photogramme timecode 10'28 
vidéo Combes&Renaud 2012 
version sous titrée extrait texte Vita Nuova, Dante Alighieri

mardi 31 juillet 2012

dimanche 13 mai 2012

New video

Mouvement des intervalles
Quelques photogrammes de la vidéo Mouvement des intervalles autour du texte Vita Nuova de Dante Alighieri.

Réalisation Combes&Renaud
couleurs, sonore, durée 18:17mn, 2012

vendredi 20 avril 2012

Itinérances métropolitaines, extrait média vidéo

An experience of immersion in a moving landscape


The photographic and acoustic approach is central to the project implemented, and this work on images, texts and sounds is an exploration of a territory indistinctly named « suburbs », made fuzzy to remain anonymous, criss-crossed with production infrastructures, rotted in patches by abandoned interstices. 
Marie Combes - janvier 2012

lundi 5 mars 2012

Site Itinérances métropolitaines

Itinérances métropolitaines
Marie Combes   

La forme du travail
Sur une plateforme web, une carte interactive des transports en commun de la région parisienne forme une constellation, un paysage imaginaire où chaque point donne accès à une capsule d’images, de sons, de mots, ces fragments sensibles dévoilant ainsi une poétique du déplacement urbain.  
Scénographie
Carte interactive et projection vidéos.


Paysages vagues et délaissés

Le train et l’image photographique ou cinématographique sont intimement liés. La fenêtre du train cadre un paysage aléatoire mais prévisible, fixe mais en mouvement. Les conversations et les bruits à l’intérieur du wagon se mêlent aux saccades des bogies et forment la bande-son d’un film bref qui surgit et disparaît pour revenir différent et cependant semblable. Il se passe quelque chose sans qu’il ne se passe rien. Ainsi, les destinations de tous les trains dessinent-elles autant de genres dramatiques qui sont les genres de la déception.
Parmi tous les types de trains, le train de banlieue est assigné aux films noirs. Le paysage y est souvent absent, dissimulé ou montré comme métaphore de la noirceur des âmes et de la pauvreté. Le paysage y est un paysage délaissé, déclassé, prolongement de ces bandes de terre en friche qui bordent les voies, prolongent les quais et les gares.
Ce travail de Marie Combes redonne alors une image à des paysages sans image. Les prises de vue reconstituent un mouvement interrompu. Les instantanés en polyptiques refont un voyage à partir de déplacements perçus souvent comme étant sans qualités.
Et comme dans ces trains de banlieue, le paysage est intermittent, masqué par des tunnels ou des murs, les fictions proposées sont des formes brèves. Le paysage surgit, instantané et dépenaillé tout à la fois quand parfois, le son aigre du train le souligne et le commente.
De ces voyages sans départ et sans arrivée, sont ainsi venus ces images et ces sons qui redonnent de la dignité à ce qui a été bouleversé, à ces terres sans grâce mais non sans âme.
Pierre Oudart - 24 février 2012 

Carte du site Itinérances métropolitaines


Projection vidéo  
extrait capsule d’images, de sons.


Exhibition
UN-PRIVILEGED VIEWS TURNS A LENS ON ANTI-ICONIC IMAGES IN THE URBAN LANDSCAPE 
Saturday, March 3, 6:00 p.m. March 3-25  

Un-Privileged Views opens 6:00pm, March 3 at the WUHO Gallery in Hollywood and features the work of artists and architects from across the world including: Martin Hogue, Eric Mayer and Justin Bernard, Central Standard Office of Design / Kelly Bair, ASK / Katerina Pertselaki, Andreas Stavrianoudakis-Kampas, Michael Borowski, Matilde Cassani, Bryony Roberts, Marie Combes, Genevieve Baudoin and Bruce Johnson, McLain Clutter, Deborah Richmond, Neeraj Bhatia / The Open Workshop, Noemi Mollet, Reto Geiser / MG&Co., Superficial Studio, Danielle Etzler, Mitnick Roddier, Mirelle Roddier, Tsz Yan Ng and Gerard Smulevich. 


WUHO Gallery 6518 Hollywood Blvd Los Angeles, CA 90028

vendredi 2 mars 2012

Itinérances métropolitaines

The form of the work
On a Web platform, an interactive map of public transport in the Paris district forms a constellation, an imaginary landscape where each point gives access to a capsule of images, of sounds, of words.
These fragmented sensations unveil a poetry of urban movement.
Scenography
An interactive map and projection of a sound triptych.


Itinérances métropolitaines 
Vague and forgotten landscapes
Trains and camera pictures are closely related. In a train, the window frames a landscape that, although random, is predictable, and although fixed, is moving. Conversations and sounds inside the carriage mix with the roaring and knocking wheels in a short and repetitive sound track for a film, vanishing and reappearing, always different yet similar. Something is happening, when nothing is happening. The destinations of all trains define a dramatic genre, which is the genre of deception.
Among trains, the commuter train figures the film noir. The landscape is often absent, hidden, or shown as a metaphor of the blackness of souls and poverty. It is an abandoned landscape, come down in the world, an extension of the wild and forlorn strips of land that border the tracks, prolong the platforms and the stations.
Marie Combes’ work here gives back an image to these picture-less landscapes. The shots reconstitute an interrupted movement. The polyptic pictures reanimate a voyage from movements without perceptible qualities.
As in these commuter trains, the landscape is intermittent, masked by tunnels or walls, the fictions proposed are brief forms. The landscape flashes by, sudden and bedraggled, underlined by the sour comment of the train, screaming through the grey air.
Voyages with no departure and no arrival gave these images and sounds, which clothe in a new dignity lands that were disrupted, lands without grace but not without a soul.
Pierre Oudart - February 24 - 2012

EXHIBITION
Un-Privileged Views
Saturday, March 3, 6:00 p.m., March 3-25
Un-privileged views turns a lens on anti-iconic images in the urban landscapes.

Un-Privileged Views collects “anti-iconic views,” both in terms of visual experience and political reality, of a broad selection of cities and promotes unfamiliar views of familiar places in order to change how we think about and represent them. Public images of cities tend to be defined by the iconic photographs with which their buildings, neighborhoods, skylines and vistas are represented, even though the views portrayed in these stereotypical images are frequently at odds with the life of the city and the reality of what occurs in them.
 
WUHO
6518 Hollywood Blvd
Los Angeles, CA 90028
Located between Wilcox Ave. and Schrader Blvd.
Hollywood & Highland nearest metro stop

Itinérances métropolitaines 

mercredi 29 février 2012

Actualité - exposition en mars 2012


Itinérances métropolitaines
Marie Combes   

La forme du travail
Sur une plateforme web, une carte interactive des transports en commun de la région parisienne forme une constellation, un paysage imaginaire où chaque point donne accès à une capsule d’images, de sons, de mots, ces fragments sensibles dévoilant ainsi une poétique du déplacement urbain.  
Scénographie
Carte interactive et projection vidéos.

Itinérances métropolitaines 
à Los Angeles 
dans le cadre de l'exposition un-privileged views 
du 3 mars au 25 mars 2012

UN-PRIVILEGED VIEWS 
TURNS A LENS ON ANTI-ICONIC IMAGES 
IN THE URBAN LANDSCAPE 

Un-Privileged Views 
Opening and panel discussion: Saturday, March 3, 6:00 p.m. March 3-25 

Woodbury School of Architecture and the Woodbury University Hollywood Gallery (WUHO) present Un-Privileged Views, co-curated by Eric Olsen and Keith Mitnick, with Danielle Etzler, Reto Geiser, Keith Krumwiede, Mireille Roddier, Paulette Singley, and Mark Wasiuta. The cross-intuitional curatorial team brings together distinguished architecture faculty from Woodbury School Architecture, Taubman College of Architecture and Urban Planning at University of Michigan, Harvard Graduate School of Design, Rice University, Yale School of Architecture, and Columbia University Graduate School of Architecture, Planning and Preservation. 

 Un-Privileged Views collects “anti-iconic views,” both in terms of visual experience and political reality, of a broad selection of cities and promotes unfamiliar views of familiar places in order to change how we think about and represent them. Public images of cities tend to be defined by the iconic photographs with which their buildings, neighborhoods, skylines and vistas are represented, even though the views portrayed in these stereotypical images are frequently at odds with the life of the city and the reality of what occurs in them. 

The exhibition includes selections from a juried call for proposals. Participants were asked to consider the views, the techniques, and the visual sensibilities that best encapsulate an attitude or polemic of the city at large. The selected works foreground the physical characteristics of the image, by incorporating different photographic techniques: printing, enlarging, processing, experiments in large format. 

 Un-Privileged Views opens 6:00pm, March 3 at the WUHO Gallery in Hollywood and features the work of artists and architects from across the world including: Martin Hogue, Eric Mayer and Justin Bernard, Central Standard Office of Design / Kelly Bair, ASK / Katerina Pertselaki, Andreas Stavrianoudakis-Kampas, Michael Borowski, Matilde Cassani, Bryony Roberts, Marie Combes, Genevieve Baudoin and Bruce Johnson, McLain Clutter, Deborah Richmond, Neeraj Bhatia / The Open Workshop, Noemi Mollet, Reto Geiser / MG&Co., Superficial Studio, Danielle Etzler, Mitnick Roddier, Mirelle Roddier, Tsz Yan Ng and Gerard Smulevich. 

For updates see: http://www.unprivilegedviews.org 

Woodbury University Hollywood Gallery (WUHO) 
WUHO is Woodbury University’s center for experimental exhibitions and multi-disciplinary collaborations. The gallery is shared with the Los Angeles Forum for Architecture and Urban Design. Located on the iconic Hollywood Walk-of-Fame, WUHO is a gallery, event space, and lecture venue. 

WUHO 
6518 Hollywood Blvd 
Los Angeles, CA 90028 
Located between Wilcox Ave. and Schrader Blvd. 
Hollywood & Highland nearest metro stop 
Gallery Hours: 
Thursday: 1 p.m. to 8 p.m. 
Friday, Saturday, Sunday: 1 p.m. to 6 p.m. 

Un-Privileged Views Participants: 

ASK / Katerina Pertselaki, Andreas Stavrianoudakis-Kampas, Heraklion, Crete, Greece Labyrinthos 

Genevieve Baudoin and Bruce Johnson, Lawrence, KS 
Greetings from Albuquerque 

Neeraj Bhatia / The Open Workshop, Noemi Mollet, Reto Geiser / 
MG&Co., Houston, TX 
Interlace 

Michael Borowski, Albuquerque, NM 
Enchantment / Entrapment (Albuquerque, NM) 

Central Standard Office of Design / Kelly Bair, Chicago, IL Quarry City Matilde Cassani, Milan, Italy New York, 
Sacred Spaces in Profane buildings 

McLain Clutter , Ann Arbor, MI 
Faith Territories 

Marie Combes, Paris, France 
Itinérances Métropolitaines 

Danielle Etzler Cambridge, MA 
Load Scenario 

Martin Hogue, Syracuse NY 
Dundas Square, Toronto, December 17, 2008, 1:00-2:10pm 

Eric Mayer and Justin Bernard, Philadelphia, PA District Bryony Roberts, Houston, TX Negative City 

Deborah Richmond, Los Angeles, CA 
Shipping and Receiving 

Mitnick Roddier, Ann Arbor, MI 
Detroit untitled 

 Mirelle Roddier, Paris Paris, 
Je t'M 

Gerard Smulevich, Los Angeles, CA 
Building Portraits 


Superficial Studio, Hollywood, CA 
Instant 

Tsz Yan Ng, Ann Arbor, MI 
Shuttling the Grid 


Press Contacts:
Mimi Zeiger, Woodbury School of Architecture
mimi.zeiger@woodbury.edu (818) 394-3337
 

dimanche 22 janvier 2012

Dans quel état sont les ruines ? II











(…) Pourtant, même si la ruine est indissociable dune élaboration pratique et discursive, quelque chose dirréductible subsiste en elle. Car il reste à justifier, par exemple, quelle puisse être loccasion dune véritable expérience esthétique. On est ainsi reconduit à la question initiale : quest-ce quêtre en ruine, et comment prendre plaisir à ce qui est leffet dune destruction ? Comment beauté et présence peuvent-elles naître de la dégénérescence même ? Tout se passe comme si la ruine avait atteint une sorte de dépouillement éternel, comme si, à force davoir été accidentée par le temps, elle accédait à une forme de permanence, et que, du naufrage et de la déchéance, quelque chose émergeait comme une éclosion. La ruine nest plus, dans cette perspective, une trace du passé mais ce qui accède à une forme déternité dans et par la caducité même : non plus souvenir mais présence de quelque chose denfoui jusqualors sous le bâtiment impeccable. Ces statues amputées, mutilées, outragées seraient-elles si émouvantes si elles avaient conservé leur intégrité ? Pourquoi sommes-nous parfois plus touchés par le fragment que par lœuvre intacte ? Par leffet du temps, la ruine est « désœuvrement de lœuvre ».

"Le temps à l’œuvre" Martine Lucchesi

vendredi 13 janvier 2012

Dans quel état sont les ruines ? I


Ces polaroids ont été réalisés en 2005 et 2006. L’évocation des ruines s’est faite un peu malgré nous lors d’une autre thématique dédiée au paysage dans la peinture et la photographie. Nous les présentons sans chronologie, avec des extraits de textes. C’est une tentative de méditation entre les images et la poésie de l’écrit.
MC. PR.










" Les idées que les ruines réveillent en moi sont grandes. Tout s’anéantit, tout périt, tout passe. Il n’y a que le monde qui reste. Il n’y a que le temps qui dure. Qu’il est vieux ce monde ! Je marche entre deux éternités. De quelques part que je jette les yeux ; les objets qui m’entourent m’annoncent une fin, et me résignent à celle qui m’attend. Qu’est-ce que mon existence éphémère, en comparaison de celle de ce rocher qui s’affaisse, de ce vallon qui se creuse, de cette forêt qui chancelle, de ces masses suspendues au-dessus de ma tête et qui s’ébranlent. Je vois le marbre des tombeaux tomber en poussière, et je ne veux pas mourir, et j’envie un faible tissu de fibres et de chair à une loi générale qui s’exécute sur le bronze. Un torrent entraine les nations les unes sur les autres, au fond d’un abîme commun ; moi, moi seul, je prétend m’arrêter sur le bord et fendre le flot qui coule à mes côtés !
Si le lieu d’une ruine est périlleux, je frémis. Si je m’y promets le secret et la sécurité, je suis plus libre, plus seul, plus à moi, plus près de moi. C’est là que j’appelle mon ami. C’est là que je regrette mon amie. C’est là que nous jouirions de nous, sans trouble, sans témoins, sans importuns, sans jaloux. C’est là que je sonde mon cœur. C’est là que j’interroge le sien, que je m’alarme et me rassure. De ce lieu, jusqu’aux habitations des villes, jusqu’aux demeures du tumulte, au séjour de l’intérêt, des passions, des vices, des crimes, des préjugés, des erreurs, il y a loin.

(…)
O censeur qui réside au fond de mon cœur, tu m’as suivi jusqu’ici ; je cherchais à me distraire de ton reproche, et c’est ici que je l’entends plus fortement. Fuyons ces lieux. Est-ce le séjour de l’innocence ? est-ce celui du remord ? c’est l’un et l’autre ; selon l’âme qu’on y porte. Le méchant fuit la solitude ; l’homme juste la cherche. Il est si bien avec lui-même".

Diderot. « Ruines et paysages ». III Salon de 1767. Ed. Hermann.